Hotel transylvania

Esta película tiene una buena idea que es bien desarrollada pero mal acabada. Se trata de un hotel en el que los monstruos se ocultan de los humanos, que por el hecho de que son monstruos, los intentan atacar. Todo va bien en el hotel hasta que un día, por que el papá (Drácula) intenta convencer a la hija de que los humanos son malos haciendo que algunos zombis disfrazados de humanos ataquen a la hija y hagan accidentalmente un incendio. Este incendio es visto por un alpinista que sigue a los zombis hasta el hotel. La historia se desarrolla en como el humano alpinista se relaciona con los monstruos y como se hace un lazo de amistad entre los monstruos y el humano (que se disfraza como monstro). Cuando se enteran de que en realidad si era un humano y no un monstro, todos se asustan y el hotel pierde su historial de seguridad para monstros. En mi opinión, la resolución es mala ya que cuando el humano es forzado a irse, por el miedo que le tienen los monstruos, el padre puede convencer a todos de traer al humano de regreso (ya que la hija se había enamorado de él) en menos de 30 segundos y toda esa cultura de miedo a los humanos se pierde en poco tiempo. También se consigue el apoyo del resto de los humanos de un pueblo cercano en poco tiempo y todos parece que se vuelven amigos. Se vuelve un mundo muy fantasioso y el desarrollo que se había construido, se destruye.

la leyenda de la llorona

Esta es una película que trata de contar de manera graciosa y simple una versión de la leyenda de la llorona. Esta película cambió el humor que había habido en la anterior. Me parece que se enfoca en un nuevo público. Gracias a que es una película animada, puede tener tomas que no hay en una que no lo es. Las leyes físicas no aplican de la misma manera y se puede jugar de diferente manera con lo que hace cada personaje. Por ejemplo en una escena, el protagonista cae desde las nubes sobre un pequeño barco de madera y a ninguno de los dos les pasa nada. Esta película va dirigida a personas entre 5-10 años ya que pueden tener un diferente sentido del humor. Algo que no me gusto de esta película es que no se enfocó tanto de darle dos lados a la historia; uno para los papás y otro para los hijos.

Starlight-Muse

Esta canción puede tener diferentes significados dependiendo de las prioridades que se tenga en la vida. Las personas que tienen una perspectiva más romántica, pueden pensar que esta es una canción de amor. Pero si se analiza la canción desde una perspectiva más analítica, se pueden sacar diferentes colusiones. La obra entonces se vuelve acerca del duro camino que se sigue cuando se intenta perseguir un sueño difícil de alcanzar. También se pueden encontrar ejemplos de intertextualidad. Así como la canción nos dice que el autor está persiguiendo a la luz de una estrella, los Tres Reyes Magos, persiguiendo a la luz de una estrella, pudieron llegar a su objetivo. El video toma más literal la idea de un barco, pero este se puede usar como una metáfora para indicar que se inició un trayecto del que no se va a salir hasta que se llegue al destinatario, que es cuando se consigue el sueño.

Madame Bovary

Madame Bovary, es la trágica historia de como una mujer, condenada por el matrimonio, no pudo encontrar el amor. El libro y la película, no pueden expresar lo mismo debido a que lo descriptivo que es G.Flaubert, enfatiza cosas que en la película son triviales. La película es buena pero no es exepcional. En el IMdB, saco un 6.6. En la película, hay muchas tomas de primer plano y close ups. Esta es una tendencia en las películas donde el tema central es el amor. Además se captura muy bien al personaje de Madame Bovary. Esta película no usa tantos efectos especiales, por lo que verla en este año no cambia la persepcion de la película. En mi opinion, la pelíula es mejor que el libro debido a las descripciones profundas del autor. En mi opinion las usa en momentos triviales y deja pasar los importantes.

Ted

Esta película es una comedia que trata acerca de como se desarolla la vida de un adulto que pidió en su niñez que su oso de peluche pudiera hablar. Usa un tipo de humor que va dirijido a personas que no sean muy maduras ni muy pequeñas ya que constantemente se mustran cosas como el peluche fumando marihuana y bebiendo alcohol. En la vida de estos dos unidos amigos, todo va bien hasta que la novia de Jhon deja de sentirse comoda con el peluche en la casa. Entonces, después de algunas ocaciones de darle una "ultima oportunidad" para que deje de meter la pata, la novia encuentra al oso y a Jhon drogados con cocaina y decide terminar la relación.
Esta película es muy exitosa. De hecho, saco un 7.6 de calificacion en el IMdB y vendió más de 400 millones de dolares.

Los juegos del hambre

Esta película es acera de una fecha festiva llamada los juegos del hambre que pretande elejir a un hombre y una mujer de cada distrito y hacerlos pelear hasta morir. La historia se desarrolla en una fecha no específica en la futuro de EE.UU. Usa muvhos close ups y tomas de contra picada. Hay escenas de acción en las que la cámara se mueve mucho y no se puede saber bien que es lo que sucede hasta que se detiene.
La protagonista de la historia, Katniss Everdreen, se pone como voluntaria participante con el fin de que no escojan a su hermana. Los elejido del sorteo de cada distrito tienen que pelear entre ellos hasta la muerte y que quede solo uno. Katniss, es elejida junto con Peeta. Entrenean durante un tiempo para ser más aptos para en gran encuentro y cuando el dia llega ponen a prueba sus habilidades hasta que el más fuerte sobreviva.

La Joven de la Perla

La joven de la perla es una historia creada por Tracy Chavalier. Esta historia fue adaptada al cine y fue nominada para tres oscares. Además sacó una calificacion de siete estrellas en el IMdB. La adaptación a la película fue muy buena ya que con el tiempo que se tiene para la película, se supo como conservar los detalles más importantes para que la historia no se perdiera. Algo que pienso que fue muy creativo de parte del escritor del gion, es que puso parte de su imaginación para hacer la película. Por ejemplo, para la erforacion de los oidos de Griet, el gionista pone a Vermeer para el trabajo. En el libro Griet se hace la perforacion a ella misma. Esto le da un tono diferente a la película, ya que mustra un enlace más fuerte e íntimo entre Vemieer y Griet. El gionista elijió cambiar esta escena por la intimidad que tiene que haber para poder perforar un oido. Primero que nada, los dos q¡tienen que estar sincronisados; ni ella puede pover su cabeza ni el puede temblar en la mano. Además tiene que haber poco espacio entre las cabezas de los personajes, al punto de que se puedan oler el uno el otro.
La Escenografía es muy asertada ya que Tracy se fijo en el estilo de Vemeer para crear toda la historia. Vemeer pertenece al barroco y en este estilo se usan colores muy obscuros. En la película, se muestra una casa muy obsura y con pocas tomas de close up. Ptobablemente Tracy Chavalier trató de pintar la vida completa de Vemeer a travez de los cuadros y de ahi viene la obscuridad de la casa.

El Vengador del Futuro

El vengador el futuro es una película hecha por Paul Verhoevel. Esta es una adaptación de una película hecha hace mas de veinte años. La historia es prácticamente la misma pero hay un elemento clave que le da un tono diferente, o le da el mismo que la otra película en su tiempo. Este factor es que tiene efectos especiales más actualizados. En este tipo de películas (acción) se usan tipos de escenas cliche. Uno común en esta película en particular es en el que se mueve mucho el ángulo de la cámara y se puede ver mucho movimiento pero realmente no se entiende lo que esta pasando hasta que termina el movimiento violento de la cámara. Tanbién se usan técnicas como el flashback para darle sentido y suspenso a la película. Se usan mucho los angulos de picada y contrapicada, especialmente en persecuciones.

De Roma Con Amor

De roma con amor, es una película de Woody Allen que pertenece al cine contemporaneo. Esta pelicula muestra especialente varios angulos de eje y tiene un guion que intenta jugar con la realidad. Un personaje (que es el arquitecto favorito de uno de los personajes principales) primero se muestra como uno cualquiera cuando el protagonista se lo encuentra por casualidad. Conforme avanza la historia, se puede apreciar como se convierte en un personaje que parece estar dentro de la cabeza del protagonista. Esto se debe a que cuando el arquitecto habla, la conversación entre el protagonista y su pareja se detiene y sólo le habla al protaginista. Otra razon por la que se puede pensar que esta dentro de la cabeza del protagonista es que es una figura que el protagonista idolatra y la pareja no. Cercano al final de la película, el arquitecto idolatrado, le habla a la pareja y esta le responde. Este estilo se parece en ciertos aspectos al que usa el realismo mágico. En el sentido de que te hace dudar de la realidad y se parece en otra parte a la ficcion ya que en la vida real un personaje asi no existiría. Otro elemento interesante de la pelicula es que se basa una técnica sinematográfica muy interesante. Esta es que se cuentan varias historias por separado y todas llegan al nudo en un punto determinado de la película. Las tres historias tienen un desenlace grasioso y un tanto ridículo.

Presentación del blog

Hola,

En este blog se estarán publicando analisis de algunas obras relacionadas con literatura y cine relacionadas con la clase de Lenguaje y literatura del Tecnológico de Monterrey Campus Querétaro en México.